Я стремлюсь проявлять себя во многих креативных направлениях: кино, поэзия, проза, реклама.

28.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня обсудим две кино-новинки: утопию "Посвящённый" и фильм-катастрофу "Навстречу шторму".

В "Посвящёном" рассказ идёт об идеальном мире. Мире без "вредных" эмоций (типа любви), красок (все персонажи видят окружающую реальность в "50 оттенков серого"), воспоминаний о прошлом, сильных слов. Достигая определённого возраста, каждый подросток получает общественно-полезную функцию: кто-то будет фермером, кто-то учителем и т.д. Главный герой оказывается в некотором роде избранным - ему выпадает участь быть Принимающим. Он должен принять всю историю человечества от Дающего (Джефф Бриджес). Эти знания скрыты от всех остальных, потому что таят в себе всю ту информацию, которым людям знать необязательно ради "счастливой" жизни. Принимающий в один момент решает не держать в себе все полученные знания, а поделиться с окружающими. За ним сразу начинается охота...
В последнее время участились случаи "избранности" главных персонажей. До "Матрицы" эта тема поднималась не слишком часто (первым на память приходит, конечно, "Дюна" великого и ужасного). Но теперь каждая уважающая себя кинокомпания будто считает своим долго снять кино либо про вампиров, либо про то, как подросток "идеального общества" становится Избранным и устраивает революцию. Примеров достаточно - "Голодные игры", "Дивергент", "Гостья", "Время" и т.д. Причём, стоит всегда помнить о соотношении количество-качество. Теперь в этот ряд добавился и "Посвящённый". За исключением двух-трёх интересных описательных моментов, смотреть там решительно не на что. Потому что скучно. Да, есть великие Джефф Бриджес и Мерил Стрип, есть модные Кэти Холмс и Александр Скарсгард. Но ску-у-у-учно. Всё видено-перевидено уже много-много раз. Вот только что в таком кино делают актёры с международным признанием - вопрос открытый!

"Навстречу шторму" - фильм-катастрофа. На небольшой городок надвигается настоящий смерч - он сметает всё на своём пути. Несколько не связанных между собой групп людей оказывается у него на пути. Отец ищет своего сына. Двое экстремалов хотят подобраться к смерчу поближе, чтобы потом выложить видео в youtube. Группа исследователей торнадо снимает передачу. Не всем суждено пережить столкновение со стихией...
Это фильм-катастрофа... Хотя не так. Этот фильм - настоящая катастрофа! Даже тезис "так плохо, что уже даже хорошо" тут не действует. Ошибок режиссёрских/логических/физических/сценарных здесь столько, что сбиваешься со счёту. До звания поп-корнового блокбастера кино тоже не дотягивает. Опять же - катастрофически! Одно радуем - фильм длится около полутора часов. Хорошо, что создателям хватило совести на растягивать всё это убожество.

На сегодня всё. До связи.
Смотрите хорошее кино.

26.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Посмотрел я наконец-то британский сериал "Час". Рассказывается в нём о том, как сложно было в 50-е годы делать актуальные новости. Журналистам противостоял Вестминстер со своей бюрократией и цензурой. Им приходилось идти на уловки и искать многочисленные пути обхода запретов. Помимо основной сюжетной линии - работы вымышленной информационно-аналитической передачи "Час" на BBC - сериал рассказывает о главных героях. Один - лицо "Часа" (Доминик Уэст), любимец (и любитель) женщин и выпивки. Второй - журналист до мозга костей (Бен Уишоу), стремящийся раскопать правду, чего бы ему это ни стоило. Третий - продюсер (Ромола Гарай), не очень счастливая женщина. И чем сильнее закручивается маховик истории, тем больше нашему взору предстаёт людей со сложной судьбой и противоречивыми мыслями.
События в сериале охватывают целый спектр проблем, которые царили тогда в столице Британии. Что очень показательно - до сих пор большинство этих проблем никуда не делось. Впору вспомнить Булгакова "обыкновенные люди... в общем, напоминают прежних... " Среди освещаемых вопросов: проституция, коррупция, алкоголизм, фашизм, феминизм, шпионаж и прочее-прочее-прочее.
Атмосфера сериала выверена до миллиметра с фирменной английской чопорностью. Каждый персонаж продуман до мелочей. Неожиданных сюжетных ходов хватает с лихвой. Актёрский состав (Бен Уишоу - в первую очередь) подобран просто идеально. В сериале показаны настоящие, живые люди. Каждый - со своими приоритетами, характером, прошлым и чувствами. Пока они вместе делают передачу, они работают как единый механизм. Но стоит выпуску закончиться, начинаются споры, выяснение отношений и предъявление претензий. Словом, всё как в жизни - ничего надуманного. Это радует. Огорчает только факт того, что сериал закрыли уже после второго сезона. Причём, закончился он более, чем открыто. Видимо, у съёмочной команды была уверенность, что руководство ВВС продлит шоу на третий срок. Не продлил. Жаль. Но за проделанную работу - спасибо.
П.С. скоро стартует третий сезон ещё одного замечательного сериала схожего направления - "Новости". Жду с нетерпением.

До связи. Смотрите хорошее кино.

24.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня делюсь с вами впечатлениями от просмотров фильмов "Локк" и "Соседи. На тропе войны", от выставки ретро-автомобилей в ГУМе, а также от посещения кафе "Saperavi" с грузинской кухней.

"Локк" - монодрама с Томом Харди в главной роли. Повествует она о человеке, который на протяжении всего фильма едет в машине. Он едет один и постоянно разговаривает по телефону. Его единственными компаньонами являются люди на том конце провода. За полтора часа жизни ему предстоит принять несколько очень смелых решений, выяснить отношения с давно умершим отцом и сделать самый сложный выбор в жизни.
С Томом Харди уже всё стало понятно ещё во времена "Бронсона". Было понятно, что мир обрёл очень сильного и фактурного актёра. В "Локке" вся ставка режиссёра (Стивен Найт) была сделана только на Тома. Он - единственный человек, которого мы видим в кадре весь фильм. И нельзя не признать, что ставка сработала на все 100%! Том выкладывается на полную катушку, а сюжет каждые десять минут подбрасывает главному герою новые препятствия. Смотреть обязательно всем, кроме тех, кто страдает тяжёлой формой клаустрофобии.

"Соседи. На тропе войны" - комедия про противостояние двух домов. В одном живёт семья с маленьким ребёнком, во втором зависают студенты. Понятное дело, и тем, и другим по ночам хочется отдыхать. Но если для первых, отдых - это крепкий сон, то для вторых - это тусовка с алкоголем, наркотиками и сексом до самого утра.
Когда выходят подобные фильмы, от них не ждёшь откровений, почвы для раздумий и ответа на твои вопросы. Ты понимаешь, что это - один большой прикол и возможность отдохнуть немного. В целом, с этой задачей фильм справляется. Да, он не вызывает приступов безудержного веселья и гомерического хохота, но улыбнуться заставляет множество раз. А большего от него и не требовалось.

Наконец-то добрался я до выставки раритетных экземпляров отечественного автопрома. Рассказывать тут что-то бесполезно. Лучше сходить и самим посмотреть.

Началась выставка несколько недель назад в ГУМе и продолжится до конца сентября.

И вкусное (в прямом и переносном смысле) я оставил напоследок. Уже не первый раз мы посещаем кафе "Saperavi" - кафе грузинской кухни. Помимо того, что там симпатичный интерьер и вкусная кухня, там посетителей просто обожают. И дарят им множество приятных неожиданностей.

Например, за чекин в Foursquare вы получаете в подарок от кафе морс. А за установку их фирменного приложения - вкусное пирожное. И это далеко не всё - бонусов целая куча. И это помимо вкусных блюд и вполне демократичных цен. Ещё один плюс - самый центр Москвы.

На сегодня всё. Смотрите хорошее кино, кушайте в приятных заведениях.
До связи.

22.08.2014

Подборка: 10 фильмов, которые "взорвали мир"!

Всем привет.
Смотрел я вчера вторую часть "Города Грехов", с грустью вспоминая о том, каким классным был оригинал. Эти мысли натолкнули меня на идею написать про 10 фильмов, которые произвели эффект разорвавшейся бомбы, когда вышли в кино.

1. "Метрополис" (1927 г), реж. Фриц Ланг.
О чём: в будущем люди разделены на две категории. Богатые живут в Раю и наслаждаются всеми радости бытия; рабочие живут внизу, и вся их деятельность сводится к обслуживанию машин, которые и дарят богачам те самые радости. Разумеется, находится человек, который собирается положить конец этой несправедливости.
Что: масштабный колосс, чуть не разоривший студию, которая его снимала. Невиданный для того времени размер декораций и более 30.000 человек массовки поразили зрителей и критиков. Именно "Метрополис" считается точкой в развитии немецкого киноэкспрессионизма.

2. "Ангелы Ада" (1930 г), реж. Говард Хьюз.
О чём: о двух братьях-военных лётчиках, которым нравится одна женщина. Первый - повеса и разгильдяй, второй - серьёзен и настроен на продолжительные отношения. Ей в той или иной степени нравятся оба, но война не намерена мириться ни с чьими чувствами.
Что: Говард Хьюз был одержим полётами, он обожал кино. Поэтому когда у компании закончились деньги, а производство фильма было в самом разгаре, он продолжил финансирование из собственного кармана. В общей сложности бюджет составил 4 млн долларов - фантастическая для того времени сумма. Но сборы в 8 млн позволили вернуть все потраченные на производство деньги.
Также многое о Говарде Хьюзе и создании фильма сказано в картине Мартина Скорсезе "Авиатор".

3. "Унесённые ветром" (1939 г), реж. Виктор Флеминг.
О чём: о Скарлетт О'Хара - женщине, на чью судьбу выпало множество испытаний: война, бедность, смерть ребёнка и сложные отношения с любимым мужчиной.
Что: хотя и первым полнометражным цветным фильмом является картина "Кукарача" (1934 г), "Унесённые ветром" является, пожалуй, главным популяризатором прихода цвета в кино. После выхода из кинозала казалось, что сам мир немного потускнел по сравнению с красками фильма.

4. "Война и Мир" (1967 г), реж. Сергей Бондарчук.
О чём: экранизация романа-эпопеи Льва Толстого о войне Российской империи против Наполеона Бонапарта.
Что: массовые сцены в 60-х годах уже не были в новинку. Мир видел вышеупомянутый "Метрополис", "Спартака" Стенли Кубрика и пр. Но вот батальные сцены подобного размаха до Бондарчука не снимал никто. Учитывая ресурсы, которые были привлечены к созданию фильма, он заработал не только "Оскара" в номинации лучший фильм на иностранном языке, но и любовь зрителей по всему Советскому Союзу.

5. "Крёстный отец" (1971 г), реж. Френсис Форд Коппола.
О чём: о становлении одним из самых влиятельных криминальных авторитетов человека, который вообще не хотел связывать свою жизнь с преступным миром.
Что: неожиданностью для всех стало выведение в главные герои т.н. "крестного отца". Более того, Коппола показал, что мафиози - такие же сложные и неоднозначные люди. Они также ценят своих друзей, оберегают свои семьи и принимают очень сложные решения. Но их расплата за своё могущество и влияние порой намного хуже смерти.

6. "Звёздные войны. Эпизод IV. Новая надежда" (1977 г), реж. Джордж Лукас.
О чём: о беспределе, творимом войсками Галактической Империи, и о повстанцах, которые им противостоят. О Силе, которой пропитаны все живые существа на свете, и джедаях, которые чувствуют течение этой Силы и умеют ей управлять.
Что: до выхода "Звёздных войн" все фильмы и сериалы о космосе носили исключительно локальный характер. Жанр космической фантастики никем из продюсеров и зрителей особо всерьёз не воспринимался. Джордж Лукас доказал, что при правильном подходе переубедить можно всех.

7. "Терминатор-2: Судный день" (1991 г), реж. Джеймс Камерон.
О чём: о двух роботах, которые отправлены из будущего в наше время. Один - чтобы изменить будущее, второй - чтобы оставить его неизменным.
Что: редчайший случай, когда сиквел по всем параметрам превзошёл оригинал. Для реализации своей задумки Джеймс Камерон решил использовать не мультипликацию, которая уже начала себя изживать, а компьютерную графику (для того времени это была terra nova). Эксперимент удался на 1000%, и до сих пор при упоминании вселенной Терминатора в первую очередь вспоминается именно вторая часть.

8. "Бойцовский клуб" (1999 г), реж. Дэвид Финчер
О чём: об обычной "офисной крысе", который привык быть как все. И всё в его жизни идёт ровно, пока он не знакомится с харизматичным продавцом мыла. Вместе они придумывают концепцию "бойцовского клуба", куда приходят люди недовольные своей жизнью. Они дерутся друг с другом, тем самым проходя своеобразный обряд очищения.
Что: злобная ирония и сатира на "американскую мечту", перекочевавшая из книги Чака Паланика на большой экран. В фильме высмеиваются все основные ценности и страхи жителя современного мира.

9. "Город Грехов" (2005 г), реж. Роберт Родригес, Фрэнк Миллер и (в качестве приглашенного "специалиста по крови") Квентин Тарантино.
О чём: о нескольких персонажах, чьи линии пересекаются в Городе Грехов.
Что: Роберт Родригес решил экранизировать комикс Фрэнка Миллера таким образом, что любой из его кадров можно смело делать полноценной картиной, распечатывать и вешать на стенку. А к привычным средствам киноязыка (наезд камеры, изменение скорости воспроизведения и т.д.) он добавил расстановку акцентов при помощи цвета. 90% фильма - это чёрно-белая картинка. Но оставшиеся 10 дарят просто неописуемое визуальное пиршество.

10. "Аватар" (2009 г), реж Джеймс Камерон.
О чём: об учёном, который прибыл на планету Пандора с целью захватить важный минерал, но проникся образом жизни аборигенов и в итоге стал сражаться на их стороне.
Что: Джеймс Камерон создал целый мир. Он продумал не только персонажей, их историю и физиологию. Он продумал всё, начиная от атмосферы и заканчивая флорой и фауной. И благодаря такой самоотверженной работе фильм с незамысловатым, в общем-то, сюжетом покорил сотни миллионов зрителей по всему миру.

До связи. Смотрите хорошее кино.

21.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня вышел в прокат фильм "Город Грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать". В режиссёрском кресле, как и при работе над оригиналом, Роберт Родригес и Фрэнк Миллер. Сюжет снова разбит на три новеллы, связанные между собой общим местом действия. В одной сын (Джозеф Гордон-Левитт) стремится доказать отцу, что он лучше. Во второй мужчина (Джош Бролин) всеми силами пытается противостоять чарам и замыслам "женщины (Ева Грин), ради которой стоит убивать". В третьей стриптизёрша (Джессика Альба) долгие годы вынашивает план мести за убитого возлюбленного (Брюс Уиллис).
Назвать это прямым сиквелом хита 2005-го года не получится. Местами это сиквел, местами - приквел, местами - интерквел. Самое простое описание - это ещё три новеллы из вселенной комикса Города Грехов. Подача - та же, съёмочная команда (за исключением небольших изменений) - та же. Но вот прорыва или хотя бы небольшого шага вперёд по сравнению с первой частью не чувствуется. Это, скорее, топтание на месте с постоянными оглядками на то, как это было в 2005-м. Более того, например, Марв (персонаж Микки Рурка) стал намного более плоским по сравнению с оригиналом. Самой интересной (в первую очередь, из-за своей концовки) оказалась новелла с Джозефом Гордоном-Левиттом. Порадовала. А в остальном, зачастую место интересных сюжетных поворотов занимает кровавая бойня. Жаль... Фильм ещё может понравиться тем, кто каким-то чудом пропустил первую часть, тем, кто хочет увидеть, как танцует Альба, и как раздевается Грин. Для остальных же - это уже пройденный этап. Особенно, если вспомнить, какие эмоции вызвал оригинал после первого просмотра.
У всякого уважающего себя киномана накопилось множество если не претензий, то вопросов к Роберту Родригесу. Поводов для них предостаточно - фильмы Родригеса последних лет 10-12 существенно отличаются от того, за что мы его полюбили в 90-е. Да, в 2010-м он дал надежду на то, что он вернулся, представив миру хулиганского и отвязного "Мачете". Но благополучно похоронил эту надежду, сняв совершенно ненужную буффонаду-сиквел. Какой же итог можно заключить после просмотра нового "Города грехов"? Получилось ли у Родригеса "извиниться" перед киноманами? С натяжкой, пожалуй, да. Получилось ли у него вернуть доверие к своей персоне? Увы, пока что нет.

До связи. Смотрите хорошее кино.

20.08.2014

Грустные бескультурные заметки


Всем привет.

Сравнительно недавно я негодовал по поводу того, что у фильмов с героем моего детства - Чаком Норрисом - на международных киносайтах катастрофически низкие рейтинги. Мол, новое поколение взращено уже другим уровнем боевиков. И что вы думаете? За что боролся, на то и напоролся...
На прошлой неделе я решил восполнить пробел в своём кинообразовании: ознакомиться с двумя культовыми американскими сериалами 80-х - "Полиция Майами. Отдел нравов" и "Уравнитель".
Первый является драмой про противостояние полицейских и проституции, наркомафии и коррупции. Сериал продержался в эфире 5 сезонов, а исполнитель главной роли Дон Джонсон во мгновение ока стал как одним из самых высокооплачиваемых актёров, так и кумиром всех женщин от мала до велика.
Второй повествует об "уравнителе" - человеке, который решает проблемы. Какое бы ни было дело - политическое, личное, экономическое - он берётся за всё. И понятное дело, решает. В главной роли - мощный британский актёр Эдвард Вудвард.
Эквалайзер /Equalizer/
Но вот в чём загвоздка - сейчас мне неинтересно смотреть эти сериалы. Мой мозг переполнен другим тв-продуктом, который выходил позже и является более тщательно проработанным. Ведь синематограф не стоит на месте. Он развивается и совершенствуется с каждым годом (не считая, конечно, "Трансформеров" - у них всё наоборот). Жанры детектива и драмы после сериалов "Безумцы", "Во все тяжкие", "Настоящий детектив", "Отдел новостей", "Фарго" и пр. находятся на таком заоблачном уровне, кажется, что выше некуда. А в сериалах 30-летней давности, конечно, есть определённый шарм, но смотреть их просто скучно, ибо всё слишком предсказуемо. Даже мой любимый "Касл" (который и драмой-то с трудом язык поворачивается назвать) куда более изворотлив в сюжете.
И хотя я недавно писал про то, что времени нет, в этот раз я прочувствовал его неумолимый ход... Но закончить хочется на позитивной ноте. Поэтому сообщу тем, кто ещё не в курсе. Скоро выходит фильм "Великий уравнитель" (да-да, он снят по мотивом вышеупомянутого сериала). На этот раз решать проблемы и улаживать вопросы будет Дензел Вашинтон. Трейлеры уже радуют.

До связи. Смотрите хорошее кино.

18.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня делюсь с вами впечатлениями от так и неснятого (дальше пилота дело не пошло) сериала "Аквамен" и посещения ресторана здоровой кухни "Алтай".

"Аквамен" (2006 года) повествует о молодом человеке Артуре, чья мама таинственным образом пропала, когда он был ещё ребёнком. Но не только этим интересен Артур. Он может дышать под водой, плавает с огромной скоростью и в один прекрасный момент узнаёт, что он... наследный принц Атлантиды. Разумеется, кое-кто не желает, чтобы Артур вернулся в свои родные пенаты и доказал своё право быть монархом. К нему подсылают убийцу-сирену...
Ныряльщик /Aquaman/
Обычно по пилоту сериала мало что можно сказать. Особенно, по пилоту сериала, который так и не решили продолжать. Что, кстати, в этот раз довольно странно. Из "Аквамена" вполне мог получиться неплохой (хоть и типичный) супергеройский сериал. Да, он снят по комиксам, и это сразу задаёт определённые законы жанра. Но эти же самые законы вполне могут быть истолкованы создателями для своего удобства (см. сериал "Стрела"). Кстати, вот что любопытно - в "Аквамене" одну из героинь играет Эдрианн Палики, которая спустя 5 лет получила заглавную роль в сериале "Чудо-женщина". Он тоже снят по комиксам DC, и тоже дело не двинулось дальше пилота. Но к "Чудо-женщине"-то вопросов предостаточно, а почему "Аквамена" не продлили - так и осталось для меня загадкой.
П.С. неделю назад на Worner Bros. снова проскользнуло имя Аквамена. На этот раз на роль наследного принца Атлантиды инсайдеры активно сватают Джейсона Момоа. На мой взгляд, выбор неплохой. Но поживём - посмотрим.

Посетили мы с супругой на прошлой неделе ресторан здоровой кухни "Алтай". Сказать то, что нам понравилось - это ничего не сказать.
Кухня, интерьер, обслуживание - всё на высшем уровне. Впервые за свои тридцать лет я попробовал перепёлку, приготовленную на углях, и оленину в горшочке. Вкусовые эмоции просто зашкаливали. Кстати, порции тоже радуют размером. Мы прямо сразу вспомнили, как отдыхали в Европе. Вот такого размера были блюда, которые нам принесли:
 
Что касается музыкального сопровождения - русская народная и красивая советская классика. Расположен ресторан тоже очень удобно - в самом центре Москвы. Обязательно наведаемся туда ещё и не раз.

Смотрите хорошее кино, ешьте здоровую и вкусную пищу.
До связи.

16.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня предоставляю вашему вниманию отзывы на три фильма: "Люси", "Холод в июле", "Metallica: сквозь невозможное".

"Люси" - новый фильм Люка Бессона. Рассказывает он о молодой женщине Люси (Скарлетт Йоханссон), которая волею злого рока оказалась курьером по перевозке экспериментального препарата. Причём, перевозит она его внутри собственного тела. Злой рок от неё не отстаёт, и скоро девушка приходит в себя, запертая в какой-то камере. Один из надсмотрщиков несколько раз бьёт её ногой по животу, и от этого оболочка пакета с препаратом рвётся. Препарат попадает в кровь и абсорбируется. У Люси со стремительной скоростью начинают расти как физические, так и умственные способности. Первой своей задачей она ставит - разобраться с теми, кто разработал препарат и втянул её во всё это. А вот вторая - понять, как управлять растущими с каждым часом способностями. Для этой цели она связывается с профессором Норманом (Морган Фриман), который всю жизнь потратил, изучая возможности человеческого мозга. Но увидев то, на что способна Люси, он понимает, что человечество не готово пока к знаниям подобного масштаба...
После выхода картины "Жанна Д'Арк" Люк Бессон заявил, что оставляет режиссуру и с головой уходит в сценарии и продюсирование. Однако вышедший в этом году "Люси" - уже восьмой (с тех пор) фильм, в котором он занял режиссёрское кресло. И на фоне того, что месье Бессон (как режиссёр) делал последние 8 лет, "Люси" является почти приятным исключением. Начало фильма сразу наводит на мысль "неужели, вернулся тот самый Бессон из 90-х?" Но ближе к середине режиссура неспеша сдувается, а сюжет вообще трещит по швам. И к концу фильма то, что начиналось как забег красивого атлета, превращается в плетущегося калеку, который еле-еле пересекает финишную прямую. Сюжетных несостыковок катастрофически много - их не удаётся заретушировать ни модной сейчас Йоханссон, ни великим Фриманом. Просто при просмотре задайте себе вопрос: если бы мне были доступны 100% возможностей мозга, разве я стал бы действовать настолько же нелепо и глупо? Тут в сравнение не подойдёт даже гвоздь, забиваемый микроскопом. Вспоминается шутка про игрока Sims: Вместо того, чтобы захватывать мир, он сидит и выбирает, в какой цвет покрасить унитаз.
Может, Бессону действительно стоит выполнить своё обещание относительно режиссуры?
П.С. есть в фильме сцена, в которой Люси перемещается на 3,2 млн лет назад и встречается с "Люси" - женской особью австралопитека афарского. За эту сцену Бессону можно простить половину несостыковок в картине.

"Холод в июле" - первая киноработа Майкла С. Холла после завершения последнего сезона "Правосудие Декстера". Завязка фильма интригует - в дом обычной американской семьи, которая работает честно и платит налоги, проникает вор. Глава семьи (Майкл С. Холл) случайно его убивает. В тот момент он и предположить не мог, что в скором времени будет замешан в полицейские разборки, мафиозные делишки в сфере порно, и что убить ему придётся снова...
Когда фильм вышел в Америке, Джой Типпинг из Dallas Morning News написал в своём отзыве: Невозможно придумать лучшее продолжение карьеры для Холла после окончания «Декстера». Заинтриговал. Ещё интерес к фильму подогревался присутствием на втором плане мастера перевоплощения Сэма Шепарда и любимца всех женщин 80-х Дона Джонсона. Что же мы получаем на выходе? А получаем фильм про главу семейства, который готов пойти на всё ради своей семьи и... и всё. То есть актёры все на месте, режиссура крепкая, но при просмотре не один раз возникает ощущение дежа вю. Коррупция в полиции, дети против родителей, соблазн получения лёгких денег, жертва моральными принципами ради семейных ценностей - всё это фигурирует в жанре "нуар" уже много-много лет. Фильм - яркий пример постулата "лучше сильная режиссура при слабом сценарии, чем слабая режиссура при сильном сценарии". И режиссура на самом деле радует, ибо сюжет почти что лаковый и прилизанный, как кадиллак героя Джонсона.

И наконец-то я добрался до фильма-концерта "Metallica: сквозь невозможное".
С одной стороны, сюжет умещается в пару фраз, с другой, описывать его можно долго и детально. Главный герой (Дэйн ДеХаан) приходит на концерт группы Metallica, но его работодатель велит "пойти туда, незнамо куда, принести то, незнамо что". В общем, даёт какое-то поручение. Пока он едет через ночной город, наполненный странными субъектами, и попадает в аномальные обстоятельства, хэви-метал группа даёт мощнейший концерт, состоящий сплошь из хитов.
Словосочетание "фильм-концерт" сразу даёт понять, что именно на слове "концерт" будет сконцентрирован большей частью фильм. Поэтому требовать чего-то от сценаристов (сценарий картины, кстати, занимает всего 15 листов) в данном случае просто глупо. Это концерт, из которого периодически случаются вылазки в мир кино. А концерт Металлики можно описать всего двумя словами - это КОНЦЕРТ МЕТАЛЛИКИ! Не больше, не меньше!

На сегодня всё. Смотрите хорошее кино, слушайте хорошую музыку.
До связи.

15.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Я посмотрел третью часть "Неудержимых". Руки чесались скачать слитую в сеть двд-версию, но удержался. Сначала пройдёмся по сюжету. Барни Росс (Сильвестр Сталлоне) принимает решение распустить свою старую команду "неудержимых", потому что опасается, что они не переживут выполнения нового задания. А новое задание - расквитаться со старым врагом (Мел Гибсон), который тоже когда-то был "неудержимым". Для этого Росс формирует команду из молодого "пушечного" мяса. Но антагонист не так прост - миссия новых "неудержимых" проваливается, а сами они оказываются в заложниках у оружейного магната. Росс идёт их выручать, и тут старая команда получается как нельзя кстати.
Первая часть "Неудержимых" была превосходным доказательством того, что старики могут, да ещё как могут. Во второй градус их возможностей порой доходил до абсурда, но тем не менее, кино получилось тоже неплохим. Во многом благодаря антагонисту в исполнении Ван Дамма. В третьей части основной фишкой является столкновение старой гвардии с новым поколением. Ещё до просмотра всем было понятно, чем закончится это противостояние: вектор повествования таков, что старики нос молодёжи утрут только так. Антагонист в исполнении Мела Гибсона шикарен, хотя и последняя сцена с его участием оставила очень смазанное впечатление - можно было бы её проработать детальнее. Очень порадовал Антонио Бандерас, неожиданно выбранный в каченстве каламбурного персонажа. Хотя у фильма (как и у предыдущих двух частей) недочётов более, чем достаточно, их перечисление учитывая особенности жанра будет выглядеть как минимум странно. Назову, пожалуй, только один: сильно выраженный дисбаланс - одним героям досталось много экранного времени, другим - катастрофически мало.
Кто бы что ни говорил, я люблю эту франшизу. Просто потому что когда смотришь на героев, фильмы с которыми смотрел ещё в далёких 80-х, как-то абстрагируешься от того, что сам уже разменял четвёртый десяток. И снова становишься мальчишкой, для которого само присутствие в титрах Слая или Шварца отменяет всевозможные законы физики и логику сюжета. Ведь находиться на пороге 70-летия (а "неудержимые ветераны" уже вот-вот начнут один за другим разменивать восьмой десяток) в солидной физической форме - уже большая заслуга. А ещё и сниматься при этом в кино - выше всяких похвал. Насколько можно судить по слухам, третьей частью "ветеранская франшиза" не закончится. Если инсайдеры не врут, то в четвёртой коллектив пополнится (!) Пирсом Броснаном. Я буду ждать однозначно!

До связи. Смотрите хорошее кино.

13.08.2014

Нет времени?


Всем привет.
Скажите честно, вас не достала фраза "нет времени"? Меня вот очень! Причём, по двум причинам.
Во-первых, давайте разберёмся, какой же скрытый смысл несут в себе эти два слова. А подтекст у них очень неприятный. Звонит парень девушке и предлагает вечером погулять. А она ему в ответ "У меня нет времени". Это означает следующее: сегодня вечером у меня есть планы, которые намного важнее прогулки с тобой. То есть прогулка с тобой не находится в приоритетах. Но поскольку у нас общество толерастов, нельзя сказать человеку "я встречусь с тобой после того, как сядет мой айфон, умрут мои друзья, взорвутся все ночные клубы и перестанет существовать интернет". Вот и говорят "нет времени". А было бы желание - и время бы нашлось.
http://recept.znate.ru/pars_docs/refs/10/9548/9548-6_3.jpg
Заметил за собой, что последнее года полтора на многое у меня реально нет времени. Почему? Да потому что в приоритетах при распределении свободного времени у меня стоят любимая женщина, кино, творчество и встречи с лучшим другом. Всё остальное возможно, если планировать заранее. Так что когда вам говорят, что времени нет, помните: у каждого человека свои приоритеты. И обижаться на это просто глупо. Кто-то не может жить без семинаров по квантовой механике. А вот вы собираетесь посетить новый курс лекций? Погодите, дайте угадаю: у вас на это нет времени?))
Во-вторых, времени нет. Реально. Никто не может доказать существование времени... Никто не проводил экспериментов, чтобы доказать его существование. Задумайтесь.
П.С. нет времени? Используйте лайфхаки, меньше сидите в соцсетях. Не тратьте время впустую, и его станет больше.

Хотел написать кое-что ещё, но времени нет))
До связи.

12.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Вот и произошло моё знакомство с сериалом "Ходячие мертвецы". Знаю, что надо было его начинать смотреть ещё в 2010-м, но я всё никак не мог собраться с мыслями. Я очень любил в молодости фильмы про зомби, но в большинстве случаев сюжет там очень прост: главные герои баррикадируются в каком-нибудь супермаркете и спокойно себе ждут, пока какой-нибудь мегамозг найдёт лекарство против зомби. Продуктов им хватает, все счастливы. Кто бы мог подумать, что 4 вышедших на данный момент сезона я "проглочу" буквально за пару недель? А всё почему?
Создатели же сериала (среди которых небезызвестный экранизатор Стивена Кинга - Фрэнк Дарабонт) пошли намного дальше "ожидания в супермаркете". Взяв в качестве худлит источника оригинальный комикс, они начали работать в самых разных направлениях. То на первом месте собственно зомби, то межличностные отношения героев, то место новой дислокации, то угроза со стороны тех, кто тоже очень хочет выжить... любой ценой. Сюжет даже не буду начинать пересказывать, потому что он (и это существенный плюс сериала) виляет из стороны в сторону, постоянно подбрасывая главным персонажам новые испытания. Более того, в фильме нет как таковых положительных персонажей. Авторы недвусмысленно нам намекают на то, что любой человек готов отринуть все морали и принципы, если на кону стоит его жизнь или жизнь его близкого. Понятное дело, сидя на мягком диване и потягивая прохладный коктейль, легко рассуждать о том, как важно в любой ситуации оставаться людьми. Но когда на чаше весов находится выживание, стакан с коктейлем моментально превращается в оружие. Так-то...
Разумеется, сериал не для всех. Есть немалое количество людей, которым смотреть на разлетающиеся головы и выпадающие внутренности не позволяет психика, религия, мама или год рождения. Но всем остальным - настоятельно рекомендую. Это - не сериал про зомби-апокалипсис, это - сериал про выживание человека. Именно так.
П.С. из основных актёров выделю Нормана Ридуса - сильно вырос в профессиональном плане со времён "Святых из Бундока". Из приглашённых - Дэвид Морисси и Майкл Рукер показали на экране очень убедительных антагонистов.

На сегодня всё. До связи.
Смотрите хорошее кино.

11.08.2014

"О, капитан, мой капитан"... Ушёл из жизни Робин Уильямс (1951-2014)

Вот ведь как бывает. Сидишь пишешь отзыв о новом фильме с потрясающим актёром в главной роли, а на следующее утро узнаёшь, что вчера его не стало...(
11 августа 2014 года с нами не стало Робина Уильямса. Сказать, что эта новость всех потрясла, а он был великим и признанным актёром - это ничего не сказать. В его обширной фильмографии самые разные персонажи. Они заставляют улыбаться ("Миссис Даутфайр"), бояться ("Бессонница"), переживать ("Умница Уилл Хантинг"). Но во всех этих персонажах всегда присутствовало что-то очень человеческое, доброе и светлое. Наверное, именно из-за этой душевности Робина Уильямса любили совсем разные люди. Жаль, что больше он нам не сможет подарить ни одного персонажа, которого мы бы смогли также полюбить...
Во всех новостных релизах говорится, что Робин Уильямс долгое время страдал от тяжёлой депрессии, она довела его до самоубийства. Вот ведь ирония. "Король комедии" сам страдает от депрессии... Впору вспомнить грустный анекдот из фильма "Хранители":
Мужчина приходит к врачу. Жалуется на депрессию, говорит, жизнь груба и жестока, что он чувствует себя одиноким в угрожающем мире. Врач предлагает простой рецепт: «Великий клоун Пальячи сегодня в городе, сходите, это вас подбодрит». Мужчина взрывается слезами. «Но доктор», - говорит он - «Я и есть Пальячи».

Я не хочу верить, что он покончил с собой. Я не хочу верить в то, что у него были проблемы с наркотиками. Я пойду пересмотрю свой любимый с ним фильм "Общество мёртвых поэтов"... "О, капитан, мой капитан!"

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня делюсь с вами впечатлениями от фильмов "Домашнее видео", "Этим утром в Нью-Йорке" и "Космический крестовый поход".

"Домашнее видео" - новая комедия с Камерон Диас и звездой ситкома "Как я встретил вашу маму" Джейсоном Сигелом. Сюжет достаточно прост: супружеская пара, которая уже глубоко в браке, решает освежить свою сексуальную жизнь. Для этого она прибегает к нехитрому методу - записывает своё занятие любовью на видео. Вот только вместо того, чтобы стереть видео, они его случайно отправляют куче своих знакомых. Когда они понимают, что натворили, они пускаются в настоящий марафон, цель которого - не дать никому увидеть записанное. В ходе своего вояжа им предстоит столкнуться со странными соседями, боссом-хипстером, дорожками кокаина, злобной собакой, порно-магнатом и тинейджером-шантажистом...
Первая половина фильма насыщена яркими диалогами, забавными режиссёрскими находками и смешными гэгами. Но во второй половине режиссёр (Джей Кэсден) зачем-то подумал, что снимает не комедию, а семинар про трудности брака. Начинаются длительные диалоги и выяснения отношений, которые сильно тормозят развитие сюжета и существенно снижают градус позитива, заданный вначале. Так что досматриваешь фильм больше по инерции, нежели из интереса, чем всё это закончится. Это уже вторая подряд комедия с Диас, которая не оправдывает возложенных на неё ожиданий. Может, ей всё-таки стоит вспомнить, что она - замечательная драматическая актриса? В прошлом году своей ролью в "Советнике" она очень многим дала прикурить.

"Этим утром в Нью-Йорке" - комедийная драма. Главный герой (Робин Уильямс) - человек, который постоянно злится. Его раздражает всё и вся. И когда он срывает свой очередной приступ гнева на интерне (Мила Кунис), та в свою очередь со злости говорит, что ему осталось жить полтора часа. Он собирает вещи и решает в срочном порядке повидать друзей, помириться с сыном и заняться сексом с женой. А интерн, понимая, что она натворила, бросается его искать...
Ещё один пример несоблюдения баланса. Фильм, начинающийся достаточно забавно, быстро скатывается в драму. Чуть ли не в слёзовыжималку. А конец вообще получается каким-то нелепым. Великого лицедея Робина Уильямса мы знаем как талантливого комедийного ("Морк и Минди") и драматического актёра ("Общество мёртвых поэтов", "Умница Уилл Хантинг"). Но когда режиссёр не может сам определиться, что он снимает, какие могут быть претензии к актёрскому составу?

И вот мы добрались до фильма "Космический крестовый поход". Перед тем, как напишу отзыв, сделаю небольшое вступление. Этот фильм мне посоветовал посмотреть человек очень начитанный, эрудированный и многогранный. Мы с ним много ходили в кино вместе, и в большинстве случаев наши впечатления были схожи. Но не на этот раз...
Это то ли комедия, то ли пародия. Главными героями выступают средневековые рыцари. Возле их замка приземлился корабль инопланетян. Доблестные рыцари расправляются с пришельцами, которые опережают их в развитии примерно на тысячу лет, захватывают корабль и летят спасать Иерусалим от неверных. Но сюжет поворачивается так, что они попадают на родную планету этих пришельцев. И там их ждут новые сражения и испытания. И всё это продюсирует тот самый (!) Роланд Эммерих!
Дальше я опишу не столько свои впечатления от просмотра, сколько непонимание. Фильм - настоящая беда. Несколько смешных шуток не спасают ни алогичных поступков героев, ни вялотекущее развитие сюжета, ни наигранность и умозрительность персонажей. Но моё непонимание не в этом. А в том, как порой складываются звёзды. Когда ТАКОМУ человеку может понравится такой фильм... Может, и правда противоположности притягиваются?))

На сегодня всё. До связи.
Смотрите хорошее кино.

08.08.2014

Интервью-с: новые направления в "Test lab"

Всем привет.
Сегодня в рамках рубрики "Интервью-с" я беседую с музыкантом, актёром, блогером и просто хорошим человеком Павлом "Riukarazzi" Старцевым. Несколько месяцев назад Паша вдруг резко пропал с мониторов и до начала июля не появлялся на радарах. Зато вернулся он не один, а с целым ворохом тем и направлений, о которых начал активно писать. Мы с ним встретились поговорить о причинах молчания, новых направлениях и планах насчёт будущего Test lab (http://stenzelglasses.blogspot.ru).


М: Привет, Паш.
П: Здрассте.

М: Начну с самого главного вопроса: почему ты так долго отсутствовал в блого-сфере? Три месяца тишины - срок немалый.
П: Надоело. В один прекрасный момент мне так стало лениво что-то печатать просто потому, что никому не было интересно то что я делаю. То есть всё банально связано с завышенными ожиданиями. Но IT-тематика, как оказалось, интересна не всем, точнее никому, хотя все пользуются устройствами и постоянно о чём-то спрашивают. Это как раз меня добивает больше всего. Отсутствовав, как ты сказал, три месяца, мне стало фиолетово, читает меня кто-то или нет, мне просто нравится печатать, если кому-то нравится это читать, то вообще замечательно. Просто поменял к этому отношение.

М: Не могу не согласиться - порой всё встаёт на свои места, стоит только взглянуть с другого ракурса. И по возвращении ты существенно расширил диапазон освещаемых тем. Расскажи о том, какие направления добавлены, и почему ты выбрал именно их.
П: Да, было добавлено несколько тем, потому что в IT-сфере не так часто происходит что-то грандиозное, о чём следовало бы немедленно доложить. И в этот раз я решил бить не в то же самое место по мишени, а просто взял дробовик и начал шарахать картечью. Из новых тем появилась музыка, в ней я рассказываю о инструментах, на которых играю. Пока что я собираю барабанный сет, поэтому буду рассказывать о примочках этого направления: железки, пластики, барабаны, палочки, стулья, стойки, педали и прочее. Помимо инструментов также планирую публиковать рецензии на альбомы групп, которые недавно прослушивал. Остались ещё фото и видео, научный кружок, да рубрика будет называться так (смеётся), и осталась старая добрая IT. Их я выбрал потому что пишу о том, в чём разбираюсь, и что мне самому интересно.

М: А приоритеты есть? Какое направление из присутствующих сейчас ты бы назвал наиболее личным?
П: Наиболее личным я вряд ли смогу назвать одно конкретное. Все они входят в круг моих интересов. Что попадает в этот круг, становится мне интересно, какой-то определённой градации не существует.

М: А это конечный круг? Или ты планируешь расширять перечень существующих тем? Если да, то что и когда можно будет увидеть в твоём блоге?
П: Круг хотелось бы расширить. Интересное и познавательное можно делать в любое время, важно только представить себе полную картину того, что ты хочешь поведать людям. Когда я закуплю часть оборудования, в блоге появится видео подкаст о приёмах и техниках игры на барабанах. Ведь когда ты учишь, учишься сам. Осенью появится возможность записывать небольшие ролики по вопросам друзей на тему «а как в айфоне …». Просто буду захватывать с дисплея видео и делать небольшие обзорчики приложений, которые установлены у меня на смартфоне, валяются за смешные деньги в AppStore либо вообще бесплатны.

М: Так с будущим примерно понятно. Вернёмся к настоящему. Прошёл примерно месяц с "перезагрузки" твоего блога. Уже можно делать первые заключения о том, какие идеи пошли во благо, а от каких можно отказаться?
П: Если честно, то понятия не имею. Абсолютно перестал следить за тем, сколько народа и когда посещают блог. Нет, когда я захожу в учётную запись, я вишу кривую линию, которая отражает количество посещений по времени, но этим всё ограничивается. Я перестал заморачиваться на эту тему, кому нравится, кто хочет читать, тот прочитает, кому не захочется, он даже не будет жать на ссылку. Об интересе со стороны читателей ещё можно судить по коментариям, их немного. Видимо, потому что люди не привыкли что-то комментировать вне контакта, да и там особым умом и содержательностью комментарии не отличаются. Опять же, комментируют те, кто заинтересованы. И им за это спасибо. Я одно время старался поставить под контроль оставляемые комментарии, но это людей больше раздражало, там и капчу нужно было ввести и ещё прождать, пока я одобрю. Так что я снова решил положить кирпич, пусть пишут что хотят, я найду что ответить в любом случае.
 
М: Да, положить кирпич порой - самое надёжное. И сразу тогда задам следующий вопрос: в своих обзорах ты зачастую перемежаешь глубинные рассуждения с эмоциональными вставками. Это авторский стиль, желание запомниться читателю или что-то ещё?
П: Скорее, это манера моего общения, это просто привычка. Как можно рассказать о чём-то, если ты не испытываешь никаких эмоций по этому поводу? Даже если взять журналистов, которые работают на ТВ или газетах, все они в той или иной степени руководствуются своими эмоциями. Как бы нейтрально они ни писали, они рассказывают о том, что должно пробудить определённую реакцию в голове читателя. Точно так же и я делюсь своими эмоциями, рассказывая о фактах, иногда весьма серьёзных. Это то, что происходит в моей голове, так я общаюсь, так я пишу, так я рассказываю.


М: Хорошо, убедил. Теперь поговорим вот о чём - многие блогеры (и я в том числе) нередко публикуют в своих блогах рассуждения и заметки сторонних авторов. Ты же всё пишешь самолично. Это принцип, тотальное недоверие другим или что?
П: Хороший вопрос. Никогда не задумывался на эту тему, в принципе. Просто пишу статьи, и если в затрагиваю определённую тему, которая есть уже где-то, кто-то уже о ней рассказывал, то я оставляю ссылку, чтобы люди могли полноценно изучить мат часть, если это интересно им. А заниматься репостом и привлечением сторонних ресурсов... Я не думаю, что это отражает ход конкретно моих мыслей, скорее просто коллаборация, которую я бы вынес в отдельную рубрику. Мне кажется, тогда это стало бы более осмысленным.

М: Что же, каждому - своё. Давай отвлечёмся немного от обзоров, которые ты делаешь. Я знаю, что у тебя фантазия работает как следует. Не возникает ли желания написать что-то художественное? Рассказ или повесть, например.П: Не могу точно ответить на этот вопрос, потому что иногда мне хотелось бы что-то написать, хотя бы интересное самому себе, просто я не знаю, как это сделать. Мне достаточно представить объёмы того потока знаний, которые я буду из себя исторгать, которые потом кому-то придётся редактировать, и уже как-то не по себе становится (смеётся). Но скорее всего, дело в обыкновенной лени, как бы ни работала моя фантазия, как бы у меня хорошо ни получалось, мне всегда трудно себя заставить сесть и написать. Гораздо интереснее стучать палочками по тренировочному пэду, отрабатывая темпы и разогревая мышцы перед тем, как сесть за установку. Со стороны это выглядит ещё скучнее, чем человек молча стучащий по клавишам, но мне нравится. 

М: Так-так, а вначале нашей беседы ты говорил, что тебе писать нравится. 
П: Ага. Но я также говорил, что барабанную установку собираю.

М: Хорошо, что ты об этом заговорил. Теперь совсем отвлечёмся от эпистолярного дела. Я знаю, что ты - музыкант со стажем. Более того, с тобой мы познакомились на съёмочной площадке. Какое место музыка и кино занимают сейчас в твоей жизни?
П: Всё верно, уже порядка 16 лет я занимаюсь музыкой, сейчас мне 26, и несложно представить, какую часть жизни у меня музыка заняла и продолжает занимать. За все эти 16 лет на чём я только ни играл, но в большинстве случаев это были струнные инструменты. Всё началось, когда я будучи в третьем классе начал доставать родителей тем, что хочу в музыкальную школу. Я хотел научиться играть на чём-нибудь, плюс мне всегда нравились звуки и ритмы. Два года подготовительных занятий, и вот я хожу в музыкальную школу по классу гитары на отделение струнных инструментов. Потом несколько кругов ада, и в один год я получаю свидетельство об окончании музыкальной школы и аттестат о среднем полном образовании. То есть последний год для меня был настолько хардкорным, что даже не представлял, как я из этого выкручусь, всё-таки я две школы параллельно заканчивал. Спустя несколько лет мы с тобой знакомимся на съёмочной площадке. Честно, я даже не помню как я там оказался. Возможно, свою роль тогда сыграли знакомства, у кого-то из друзей-музыкантов девушка была актрисой. Так я и попал на площадку, а далее понеслось: театральная студия, спектакль, съёмки, "Паша, сыграй то - Паша, сыграй это" и, в конце концов, я оказался в Питере. Но тут я хочу заниматься музыкой, потому что это Питер, и зная свои возможности, я ещё повыбираю себе группу.
 

М: Ни пуха тебе в этом непростом деле.
П: Спасиб. 

М: Ну и напоследок: что ты можешь сказать читателям моего блога?
П: Читатели, читайте больше, меньше сидите за компьютером, больше общайтесь вживую, контактик это фу!

М: Прекрасное пожелание от блогера - читателям блога. Спасибо за интервью, Паш. До связи.
П: И тебе. Покеда.

Блог Паши находится по адресу - http://stenzelglasses.blogspot.ru

07.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Посмотрел я новых "Черепашек ниндзя". Фильм о тех самых, что "панцирь носят, как рубашки". Пара слов о сюжете. Нью-Йорку грозит опасность в виде воинственного клана Фут, возглавляемого могучим ниндзя Шредером. Но планы по захвату города постоянно срываются таинственными защитниками униженных и оскорбленных. Репортёру Эйприл О'Нил (Меган Фокс) однажды удаётся столкнуться с этим защитниками лицом к лицу. Когда она сообщает начальнице (Вупи Голдберг) и коллегам о том, кого она встретила, её поднимают на смех. Потому что говорит она о говорящих двухметровых черепахах, которые владеют искусством ниндзя...
Когда в сети появилась первая информация о съёмках новой версии про старых героев, многие киноманы со стажем восприняли эту новость с осторожностью. Когда продюсером фильма был назначен Майкл Бэй, осторожность переросла в нехорошее предчувствие. Потому что все мы знаем, что поделки у Бэя получаются больше бадабумные, нежели душевные (к его фильмам 90-х это не относится). Затем в сети появилась информация, что главные герои вообще прибудут из космоса (хотя любой подросток из 80-х знает, что во всём виноват мутаген). Впору было кричать "Караул!" Но потом появились первые кадры, первые трейлеры, и все немного успокоились. Причём, трейлеры намекали, что будет передан дух оригинальных комиксов, а не того-самого-мультсериала-который показывали по телевизору в 11.00 каждые выходные. А оригинальный комикс намного мрачнее той веселухи, которую мы обожали в детстве.
Но трейлеры обманули, и мы снова натыкаемся на веселуху. В фильме мало драматических моментов, саспенса, душевности и прочих атрибутов серьёзного кино (держим в памяти личность продюсера). Фильм - сплошной экшен с большим количеством неплохого юмора. То есть даже для блокбастера с рейтингом 6+ можно было бы быть чуть серьёзнее. Эйприл О'Нил почему-то не рыжая. Кстати, Меган Фокс изменилась в худшую сторону с тех пор, как пропала на несколько лет с больших экранов. Она некрасиво морщит лоб, имитируя умственную деятельность, а раздражение и прыщи не её шее периодически забывали загримировывать. В фильме предательски мало Вупи Голдберг - когда у тебя в обойме такая мощная актриса, можно было бы её использовать больше, чем в двух сценах. И совсем непростителен создателям Шреддер: в эпоху мощных антагонистов (Джокер из "Тёмного рыцаря", Зод из "Человека из стали", Бейн из "Возрождения тёмного рыцаря" и т.д.) он остался таким же формальным, как и 25 лет назад.
Но не думайте, что всё так плачевно. В картине множество отсылок к оригинальным мультсериалу и фильму. Причём, поданы они не как откровенный плагиат, а как дружеское подмигивание. Мол, ты же понимаешь. Что касается черепашек, то их раскрыты ровно настолько, насколько позволяет безостановочный экшен. Помимо "зелёной четвёрки", Эйприл, Сплинтера и Шредера в фильме присутствует и Караи - противница главных героев, которую почему-то многие экранизации игнорировали. За неё отдельное спасибо создателям, хотя могли бы и её роль сделать пошире.
Наверное, лишним будет упоминать, что законы физики и элементарная логика (продюсера не забываем) в фильме отсутствуют как класс, поэтому не трансформируются черепашки - уже хорошо.
П.С. прекрасно выполнены вступительные титры - возможно, весь фильм следовало сделать в такой манере.
П.П.С. сцена в лифте с поющими черепашками - просто прелесть!!!

П.П.П.С. помните заставку из оригинального м/с? Зацените, как её пересняли ребята, которым однажды было нечего делать.
На сегодня всё. Смотрите хорошее кино. И пусть всё будет "Кавабанга!"
До связи.

05.08.2014

За "Добролёт" ответите...

Всем привет.

Обычно я стараюсь держаться как можно дальше от всяких событий, которые творятся в политическом и экономическом мирах. Просто потому что я уверен, что ни в каких новостях людям не говорят всей правды. Возможно, если бы я был там наверху, я бы тоже решил, что определённых вещей народу знать совершенно не обязательно. А раз всей правды неизвестно, как можно строить какие-то выводы, прогнозы и т.д.?
Но сегодня одна из новостей меня настолько неприятно удивила, что я решил чуть-чуть высказаться. Я узнал, что со вчерашнего дня отечественный лоукостер "Добролёт" ("дочка" национального "Аэрофлота") приостановила рейсы и продажу билетов по всем направлениям.
sopass: Если что-то выглядит и летает как лоукостер, то это совсем не обязательно лоукостер
Оказывается, из-за того, что эта компания первой начала летать в Симферополь после всем известных событий, Европейский союз наложил на неё санкции. В официальном письме говорится что-то вроде подрыва целостности Украины. Ладно, я промолчу о том, как авиаперелёты могут нарушать целостность страны, но мне понравился "наш ответ Чемберлену". В ответ на санкции ЕС наша страна может запретить крупным зарубежным перевозчикам (Lufthansa, Air France и пр.) транзитом летать через Россию. Lufthansa уже оценивает убытки за три месяца такого "воздержания" в 1 млрд евро. Неслабая такая сумма получается. Ну и кому хуже от этого? Может, всем членам (как хорошо это слово тут вписывается) ЕС стоит перед подобными решениями всё-таки просматривать карту мира? Россия - самая большая страна, у нас 204 действующих аэропорта. Надо бы такую информацию держать в уме.
Конечно, я понимаю, что возможно (читай "наверняка") нам просто не выдаётся вся информация, связанная со всеми этими событиями. Но из того, что пишут, вывод напрашивается именно такой. А уж если нам экономическую блокаду объявят, мы уж найдём, где попутешествовать (об этом я уже писал).
Ну а "Добролёт"... "Добролёт", держись! Ещё увидимся и полетаем!
До связи. Не верьте всему, что видите в новостях.

04.08.2014

Жак Фреско и мысли о будущем

Всем привет.
На прошлой неделе одна знакомая спросила у меня "А ты знаешь, кто такой Жак Фреско? Тебе знаком проект Венера?". Я не знал ни первого, ни второго. Тогда она вкратце рассказала мне о нём - этот человек разработал модель мира будущего. Там дома подстраиваются под живущих в них людей, автомобили не могут столкнуться друг с другом, а система денег (со всеми вытекающими из неё проблемами) попросту отсутствует.
Признаюсь, первые ощущения после её слов - очередной мечтатель, чьи концепции идеального общества никак не вяжутся ни с реальностью. Но сегодня я включил фильм "Спроектированное будущее" (о Жаке Фреско и его проекте Венера), и всё встало на свои места.
Не буду ничего говорить о его идеях. Скажу пару слов о впечатлениях после просмотра. Этот человек определённо родился раньше положенного срока лет на 200. Он предлагает проект ресурсоориентированного процветания человечества. То есть без денег. И это сейчас - когда во всех странах неисчислимое количество людей поклоняется Золотому тельцу. Ему сейчас 98 (!) лет. Он находится в полном здравии. Но всё равно есть опасения, что он не успеет перенести свои проекты с чертежей и макетов в жизнь. А может, ему просто не позволят этого - большое количество людей сейчас находится наверху и наслаждается тем, что дают им деньги. А если без денег все будут равны, бедняков унижать уже не получится... Ну, сами можете представить, что за мир будет без доминирования денег. А если не можете, это уже диагноз...)) Шутка.
Фильм, о котором я писал выше, можно посмотреть тут. Он переведён и озвучен. Поверьте, он как минимум заставит вас задуматься. А вот сайт проекта Венера - http://thevenusproject.com

До связи. Живите настоящим, не забывайте о будущем.

01.08.2014

Бескультурные заметки

Всем привет.
Сегодня делюсь своими впечатлениями от просмотра первого сезона чёрной комедии "Фарго", экранизации бестселлера "Дивергент" и треш-боевика "Ниндзя апокалипсиса".

Начнём с прекрасного. Помните оскароносную картину "Фарго" братьев Коэн 1996-го года? Вот вышедший в этом году одноименный сериал перенял от фильма только атмосферу. Сами Коэны на этот раз ограничились продюсерскими функциями. Пара слов о сюжете: неудачник по жизни Лестер Найгард (жалкий до невозможности Мартин Фриман) волею обстоятельств знакомится с профессиональным киллером Лорном Малво (бескомпромиссный Билли Боб Торнтон) и жалуется ему на судьбу. Он же не знает, что в словаре Лорна нет слова "жалоба", но есть "заказ". После этого разговора сюжет сериала выстраивается по канонам оригинала, но не пересекаясь с ним ни на поворотах, ни в персонажах. И количество случайных и косвенных жертв растёт с каждым эпизодом если не в геометрической, то в алгебраической прогрессии...
Задавшись вопросом, ради чего в первую очередь стоит увидеть это шоу, ответа не находишь. Потому что в первую очередь хочется поставить и неожиданные сюжетные ходы, и гениального лицедея Торнтона (у него, кстати, уже давняя дружба с Коэнами), и потрясающего Фримана, и созданную атмосферу. Не стоит забывать и про Эллисон Толман - её роль в "Фарго" просто прорыв в карьере (до этого она снималась только в эпизодических ролях). А Колин Хэнкс (родной сын великого Тома Хэнкса) прекрасно демонстрирует, что на папу он похож не только внешне.
Ещё реплики и диалоги. Они отточены до острия самурайского меча, отполированы до блеска самоцветов. Весь сериал можно смело растаскивать на цитаты. Приведу несколько.
"Ты живёшь так, как будто в жизни есть правила. А их нет. В этом твоя беда"

"Есть в мире места,в которые лучше не попадать. Раньше их на карте помечали словами "Здесь живут драконы". Теперь не помечают. Но это не значит, что драконов там нет"

-Эко невидаль.
-Нет. Невидаль - это когда я нашёл в микроволновке человеческую ногу. А это так, странность.


-Как тебе подписать книгу?
-Так и пишите "спасибо, что разобрался с моим шантажистом"


"В царстве зверей нет никаких святых. Есть только обед и ужин"

В общем, восторг от просмотра у меня абсолютный и безмерный. Ничего больше говорить не буду. Сами посмотрите - всё поймёте.
П.С. только на всякий случай для особо впечатлительных повторюсь. Жанр сериала - не только детективная драма, но и чёрная комедия. Потом не говорите, что не предупреждал.

"Дивергент" - вышедший в этом году фильм об утопическом мире, в котором все жители разделены на фракции: Бесстрашные, Отреченные, Правдолюбие, Товарищество и Эрудиция. По достижении 16-ти лет каждый юноша и девушка должны выбрать фракцию, в которой они хотят прожить всю свою дальнейшую жизнь. Перед выбором они проходят генетический тест, выявляющий предрасположенность к той или иной фракции. Тех, кто может развиваться больше, чем в рамках одной фракции, называют дивергентами. Они дестабилизируют систему и подлежат устранению. Несложно догадаться, что главная героиня фильма оказывается как раз дивергентом. Проведя первые 16 лет жизни среди Отреченных, она впоследствии выбирает фракцию Бесстрашных. Там начинается её двойная жизнь - никто не должен узнать, что она дивергент.
Кино это о подростках и для подростков. Искусственный мир с делением на фракции слишком притянут за уши. А фраза "фракция важнее крови" (т.е. фракция, в которую ты только что вступил, тебе уже важнее, чем семья, которая воспитывала тебя 16 лет) - это вообще полный абсурд. Я понимаю, что создатели ориентировались на книгу, на юношеский максимализм и так далее. Но зачем так самим себе карму портить-то? В общем, всё абсолютно предсказуемо - никаких откровений. Непонятно только одно: что в этом фильме делают талантливейшая Кейт Уинслет и режиссёр Нил Бергер, снявший знакового "Иллюзиониста" и метафизические "Области тьмы". Но целевая аудитория принесла создателям фильма немалый куш. А значит, не за горами сиквел - "Инсургент".
П.С. если сравнивать этот фильм с "Голодными играми" (а сравнить очень хочется), второй выглядит намного честнее.

"Ниндзя апокалипсиса" рассказывает о пост-апокалиптическом мире. Несколько враждующих между собой кланов ниндзя собираются по приглашению старейшины (Гари-Хироюки Тагава). Он призывает их к объединению, чтобы дать отпор внешней угрозе. Но объединение не всем нужно, поэтому кто-то убивает старейшину. Подозрение падает на некого Кейджа - главу Потеряного клана. Спасаясь от преследования, сражаясь с ниндзя из других кланов, он со своими людьми спускается глубоко под землю. Но и там не всё спокойно - их атакуют полчища зомби...
Недавно я писал про фильм "Операция Мёртвый снег 2". То был пример хорошего треша, а вот "Ниндзя апокалипсис" - пример плохого. Ниндзя по сверхспособностями против зомби - странно, что режиссёр не Уве Болл. Спецэффекты, видимо, делались в программе PaintBrush. Больше ничего говорить не буду. Лучше пересмотреть в дцатый раз "Мортал комбат", снятый почти 20 лет назад.

Смотрите хорошее кино.
До связи.